光线,点亮空间,勾勒出物体的轮廓。
色彩,赋予格调,表达不同情绪状态。
当光线与色彩交相辉映,空间既有了形状、也拥有了灵魂,将带来更加震撼的视觉冲击。
光影和色彩的融合碰撞,其实也是性格间的碰撞。
接下来跟随小编一起看看都有哪些用色泼辣又前卫的光影作品吧!
《Your Colour Perception》
创作者:Liz-West
《Your Colour Perception》位于曼彻斯特卡斯特菲尔德画廊(Castlefield Gallery)的新艺术空间联邦大厦四楼,占地面积达10000平方英尺。
这个作品是为了直接响应之前的空间而开发的。West利用色彩和光线对建筑空间作出影响,创造了巨大的沉浸式艺术装置。
在这个作品中,West感兴趣的是发光色彩对建筑空间的感知和对游客的影响。他将联邦大厦变成了一种感官的、本能的体验,通过人工色光使其超载,用来测试参观者在接触过程中体验到的心理、身体、情感和精神反应。
这项工作利用外面的黑暗来提高作品中的照明和颜色的强度。在最黑暗的冬季,利用这个巨大的空间来安装灯光作品,可以让颜色比一年中的任何时候都更饱和。
《Light Temple LARGE》
创作者:ENESS
《Light Temple LARGE》是一种声光建筑照明装置,观众能在其中穿行。
脉动的LED灯显示屏显示动态内容,在城市环境中提供交互式的音频体验。一个亲切而具有纪念性的作品,它会让游客看起来像摇滚明星。
《GEZEITEN》
创作者:Xenorama
LED装置《GEZEITEN》受德国海事博物馆委托建造,于2020年9月在不莱梅港的bangert大楼首次展出。
在德国统一30周年之际,创作团队Xenorama在德国海事博物馆举办了一场灯光装置展。围绕在bangert建筑周围,像在展览一样展示展品。
这种空间照明扩展了四个空间投影表面,具有更详细的、高分辨率的内容。
整个装置围绕着德意志民主共和国的潮汐计算器展开,用来可视化海洋、气候变化和研究等主题之间的相互作用。
抽象的、图形化的形式和声音传遍整个房间和房间前面,并辅以来自科学和研究的照片和视频材料。
《Plexus no. 35》
创作者:Gabriel Dawe
创作者Gabriel Dawe是一位来自墨西哥的艺术家,他以探索时尚和建筑之间的联系,以及它们如何与人类对各种形状和形式的住所的需求相联系,为特定地点打造独特的装置。
他的作品集中于对纺织品的探索,旨在研究他的家乡墨西哥对性别和身份的复杂构建,并试图颠覆当今盛行的男子气概和大男子主义的概念。